Jak jste už zvyklé, v každém čísle Sweetu vás čekají texty vašich oblíbených písniček včetně překladů do češtiny. Tentokrát vám přinášíme hitovky Shut Up And Drive od Rihanny a When You´re Gone od Avril Lavigne…

Rihanna: Shut Up And Drive
Hudba a text: Gilbert, G./Hook, P./Morris, S./Rogers, E./Sturken, C./Sumner, B.

[Verse 1]
I’ve been looking for a driver who’s qualified
So if you think that you’re the one step into my ride
I’m a fine-tuned supersonic speed machine
With a sunroof top and a gangster lean

[Bridge]
So if you feel me let me know, know, know
Come on now what you waiting for, for, for
My engine’s ready to explode, explode, explode
So start me up and watch me go, go, go, go

[Chorus]
Got you where you wanna go if you know what I mean
Got a ride that smoother than a limousine
Can you handle the curves? Can you run all the lights?
If you can baby boy then we can go all night
Cos I’m 0 to 60 in three point five
Baby you got the keys
Now shut up and drive
(drive, drive, drive)
Shut up and drive
(drive, drive, drive)

[Verse 2]
I got class like a 57 Cadillac
Got all the drive but a whole lot of boom in the back
You look like you can handle whats under my hood
You keep saying that you will boy I wish you would

(Bridge)

(Chorus)

Cos you play the game, got what I got (Get it Get it)
Don’t Stop It’s a sure shot
Aint no ferrari huh boy I’m sorry
I ain’t even worried
So step inside and ride
(ride, ride, ride, ride, ride…)

[Bridge]

[Chorus]

Zklapni a jeď

ImageHledala jsem kvalitního řidiče
Tak jestli si myslíš, že jsi to ty, nasedni a jedeme
Jsem hustě vytuněná super rychlá kára
S odklápěcí střechou a gangsterskýma vychytávkama

(přechod)
Takže jestli to cítíš jako já, dej mi vědět, vědět, vědět
Tak pojď už, na co čekáš, čekáš, čekáš
Můj motor je připravenej na zážeh, zážeh, zážeh
Tak mě nastartuj a sleduj jak jedu, jedu jedu, jedu

(Refrén)
Vezmu tě tam, kam chceš, jestli chápeš, co tím myslím
Jízda se mnou je úžasnější než v limuzíně.
Zvládneš všechny ty moje vychytávky? Můžeš rozsvítit všechna světla?
Jestli můžeš, chlapečku, tak můžeme jet celou noc
Protože z nuly na stovku to dám za tři a půl vteřiny
Bejby, ty máš přece klíče
Tak už zklapni a jeď
(jeď, jeď, jeď)
zklapni a jeď
(jeď, jeď, jeď)

Jsem klasika něco jako Cadilac z roku 57
Mám všechno, co mám mít, a podívej jak bombasticky vypadám zezadu
Vypadáš, že zvládneš ukočírovat to, co skrývá moje kapota
Říkej dál, že zvládneš, přeju si, abys to zvládnul

(přechod)

(refrén:)

Protože hraješ tu hru, máš, co mám já (vem si to, vem si to)
Nezastavuj, je to jasná věc
Není to Ferrari, no, tak promiň
Ale já se nebojím
Tak nasedni a jedem
(jedem, jedem, jedem, jedem, jedem)

(přechod)

(refrén:)

Avril Lavigne: When You’re Gone
Hudba a text: Avril Lavigne, Butch Walker

ImageI always needed time on my own
I never thought I’d need you there when I cry
And the days feel like years when I’m alone
And the bed where you lie is made up on your side
When you walk away I count the steps that you take
Do you see how much I need you right now

[Chorus]
When you’re gone
The pieces of my heart are missing you
When you’re gone
The face I came to know is missing too
When you’re gone
The words I need to hear to always get me through the day and make it ok
I miss you

I’ve never felt this way before
Everything that I do reminds me of you
And the clothes you left, they lie on the floor
And they smell just like you, I love the things that you do
When you walk away I count the steps that you take
Do you see how much I need you right now

[Chorus]

We were made for each other
Out here forever
I know we were, yeah
All I ever wanted was for you to know
Everything I’d do, I’d give my heart and soul
I can hardly breathe I need to feel you here with me, yeah

[Chorus]

Když jsi pryč

ImageVždycky jsem potřebovala čas sama pro sebe
Nikdy mě nenapadlo, že tě budu potřebovat u sebe, když budu brečet
A ty dny mi připadají jako roky, když jsem sama
A postel na straně, kde ležíš ty, je ustlaná
Když odcházíš, počítám, kolik uděláš kroků
Vidíš, jak moc tě teď u sebe potřebuju?

Refrén:
Když jsi pryč
Chybíš mi v každém kousku mého srdce
Když jsi pryč
Chybí mi ta tvář, kterou jsem zatím poznala
Když jsi pryč
Slova, která potřebuju slyšet pokaždé, abych to přes den zvládla a všechno bylo ok
Chybíš mi

Takhle jsem se ještě nikdy necítila
Všechno, co dělám, mi připomíná tebe
A oblečení, cos tu nechal, pořád leží na zemi
A voní jako ty, miluju všechno, co děláš
Když odcházíš, počítám, kolik uděláš kroků
Vidíš, jak moc tě teď u sebe potřebuju?

Refrén:

Byli jsme stvořeni jeden pro druhého
Navždy tady spolu
Vím, že jsme byli, yeah!
Všechno, co jsem chtěla, abys věděl
Že bych udělala všechno, své srdce i duši
Špatně se mi dýchá, potřebuju cítit, že jsi u mě, yeah!

Refrén:

Zatímco se Téháčka z německy zpívající kapely proměňují v anglicky zpívající kapelu, hudební kritici, kteří si jich dosud příliš nevšímali, si začali lámat hlavu tím, do jaké škatulky je zavřít. A co kluci? Ti si stále rádi povídají o své muzice. Chcete vědět, které své songy mají nejradši a proč? A jak moc Georg a Gustav žárlí na popularitu dvojčat?

Tom: „Původně jsem se na kytaru začal učit kvůli holce.“

Přemýšleli jste někdy, proč se vlastně kluci naučili hrát na hudební nástroje a bavilo je to tolik, že založili kapelu? Bylo to z lásky k muzice, nebo kvůli holkám? Tak trochu oboje, přiznávají. „Kdysi se mi líbila jedna holka a řekla mi, že se jí hrozně líbí, když kluk umí hrát na kytaru. Jenže já ji tenkrát neuměl pořádně ani držet v ruce, natož na ni zabrnkat aspoň jeden tón,“ vzpomíná Tom. Nedalo mu to, pořídil si kytaru a začal se učit. „Ale nebylo to jen kvůli té holce. Navíc, v době, kdy jsem už uměl hrát aspoň trochu, jsem se s tou holkou už stejně nevídal. Ale u kytary jsem zůstal – začalo mě to fakt bavit.“ Gustavova cesta k bicím byla o něco přirozenější. „Táta byl taky muzikant, doma v garáži jsme měli bicí soupravu. Občas jsem si to zkoušel a naučil jsem se základy a pak, když mě táta pochválil, jsem si uvědomil, že mě to fakt baví, tak jsem se tomu začal věnovat intenzivně.“ Georg se prý snažil najít nějakou smysluplnou výplň volného času. „Věděl jsem, že se chci věnovat hudbě. Ale nevěděl jsem, jakým způsobem. Pak jsem v televizi sledoval nějakého baskytaristu a řekl jsem si – to je přesně ono. Začal jsem chodit na hudební lekce. Původně jednou týdně, nakonec jsem tam chodil 3x týdně. A díky tomu jsem tam, kde jsem.“ A jak Bill zjistil, že umí zpívat? „Vlastně s tím jako první přišla naše máma,“ vzpomíná frontman TH. „To je fakt, vždycky ho nutila, aby na různých rodinných oslavách zazpíval pro oživení zábavy – posmíval jsem se mu kvůli tomu,“ směje se Tom. „Jenže nezůstalo jen u rodinných oslav. Máma mě začala přihlašovat na různé pěvecké soutěže. Nevím, jestli měla v plánu, aby se ze mě stal rocker, ale řekl bych, že na nás oba může být pyšná.“

Georg:

„Ano, nejsem tak populární jako dvojčata a je to tak dobře.“

Že jsou dvojčata hlavním článkem Téháček, je sice všeobecně známo, ale jak to snáší Gustav s Georgem, se zatím moc neřešilo. Obzvláštně Gustav, který je stále schovaný za bubny. Jak kluci vnímají fakt, že především média se zaměřují mnohem víc na Billa s Tomem než na ně? „Bill s Tomem jsou tak populární, protože jsou extravagantní, takže výraznější a pro média zajímavější. Holky jsou ale skvělé a berou nás jako kapelu, při koncertech nemám vůbec nikdy pocit, že bych tam byl jen do počtu. Je to v pohodě.“ A Georg to bere podobně. „Dobře vím, že nejsem tak populární jako dvojčata. I z reakcí fanynek cítím, že chtějí hlavně je. A je to tak dobře. Já jsem spokojen se svou pozicí – snášet vyšší popularitu by mi asi dělalo problémy, takže není co řešit.“

„Nemyslíme, že máme EMO image.“

Kluci se v posledních týdnech rozčilují kvůli názorům hudebních kritiků. Ti si jich totiž „konečně“ začali všímat, ovšem pro TH by možná bylo lepší, kdyby je ignorovali. „Nevím, proč o nás píšou jako o EMO kapele. Nám osobně je to celkem jedno, ale naši fanoušci pak nevědí co teda. Takže bychom rádi upozornili, že my se jako EMO kapela opravdu necítíme. Občas nás taky označí za punkery, ale to je taky vedle. My jsme prostě rockeři. Děláme vlastní verzi rocku, ale pořád je to rock. Nemyslím ani, že máme EMO image,“ tvrdí Bill.

Tom: „Song Reden je můj nejoblíbenější, protože je o mně.“

Při svých koncertech kluci jedou naplno každou písničku. Sami však přiznávají, že ve svém repertoáru mají určité favority, a ty si na pódiu vnitřně užívají mnohem víc než ostatní své pecky. „Já se vždycky těším na Reden. Je to totiž song o mně a o tom, co jsem zažil s jednou holkou na hotelu v pokoji 483, zbytek si domyslete sami. Taky mám rád Spring Nicht.“ „Na tom se s bráchou shodnu. Spring Nicht je velmi emoční a pocitová píseň o bratrské lásce. Je to o tom, že když Tom skočí, já taky,“ vysvětluje Bill. Georg upozorňuje na energickou pecku Übers Ende der Welt. „Je to super rychlá skladba se skvělou melodií – pokaždé si ji fakt užívám!“ A Gustav? „Já to mám jasný. Všechno to začalo s Durch Den Monsun. A tahle písnička stále dokáže publikum rozproudit úplně nejvíc.“

Bývala nejpopulárnější teenagerovskou hvězdou na světě. Vydala 4 regulérní cédéčka, jednu desku tanečních remixů a výběrovku největších hitů. Toho všeho prodala přes 70 milionů kopií. Vypadalo to na pohádkovou kariéru. Pak ale neohroženou zpěvačku postihla hluboká životní krize. Jeden mediální skandál střídal druhý. Dalo by se to nazvat jako nečekané zatmění.

Anglicky se tomu říká Blackout a přesně tak se jmenuje i její nové CD, ze kterého už jste možná slyšeli písničku Gimme More. To všechno je sice moc pěkné, otázka však zní: Je Britney opravdu připravena na návrat? Je Britney opravdu už z krize venku?

„Je mi úplně jedno, co si kdo myslí!“

Skutečných skandálů, mediálních bublin a bulvárních výmyslů, které se v posledních letech kolem Britney objevily, je tolik, že by to stačilo na knížku nebo filmový scénář. O to je překvapivější fakt, že na rozdíl od jiných potápějících se hvězd, Britney neztratila skoro žádné fanoušky, naopak získala spoustu nových. Jak jinak si vysvětlit fakt, že i po tom všem se její nový singl Gimme More stal nejprodávanější písničkou na internetu? A to i přes její totální fiasko na udílení cen za hudební videa MTV v Las Vegas. Vždyť kdo si kdy dovolil takhle odfláknout úvodní vystoupení na předávání jakýchkoli cen MTV, navíc vysílaném v přímém přenosu? Zmíněná hudební televizní stanice se kvůli tomu brání vysílat video Gimme More. Upřímně řečeno, ono ani není divu, protože to video je tak děsné, že horší už Britney snad natočit nemohla. Nicméně ani to ji mrzet nemusí. Protože Gimme More (Dej mi víc) je zkrátka žádaná a zařídila zpěvačce první část úspěšného návratu – druhá část záleží na novém albu.

Když se kdysi objevily první zprávy o jejich soukromých problémech, zpěvačka v jednom rozhovoru uvedla, že je jí úplně jedno, co si kdo myslí. A podle všeho to platí stále. Protože i když by spousta lidí byla velmi spokojena, kdyby jí úřady odebraly obě děti z důvodu neschopnosti je vychovávat, Britney se stále snaží je za každou cenu dostat do své péče. Dokonce po své právničce požadovala, ať zažádá o zákaz kontaktu s dětmi svého ex-manžela Kevina. A když se právnička snažila Britney přesvědčit, že taková žádost nemá šanci u soudu uspět, Britney ji vyhodila! Jak je vidět, tato celebrita, která byla už jak na úplném vrcholu, tak na úplném dně, si s ničím hlavu neláme. Někdy jedná impulzivně, někdy zmateně, někdy překvapivě, někdy agresivně, zatím se ale z každého skandálu dokázala vyhrabat.

Hlava dohola, útok na paparazzi, vyhozená kadeřnice, a přesto je o ni pořád zájem!

Proč se před několika měsíci nechala ostříhat dohola, dodnes většina fanoušků nepochopila. Proč tentýž večer agresivně zaútočila na paparazzi, kteří jí ani na vteřinu nenechali na pokoji, je svým způsobem pochopitelné – když jste pod takovým mediálním tlakem a už nevíte kudy kam, nervy vám prostě občas ujedou. Pak jí navíc opatrovnický soud odmítl svěřit děti do výhradní péče, a to dokud se nedohodne s Kevinem, jak to teda budou dělat. Když se situace trochu uklidnila a bylo ohlášeno vydání její nové desky, její manažeři vyjednali super příležitost k hvězdnému návratu právě na zmíněném předávání cen MTV. Proč ale to vystoupení tak zazdila? Prý ji naštvala kadeřnice, které se ani poněkolikáté nepodařilo upravit účes podle zpěvaččina přání, a kadeřnici kvůli tomu ze svého teamu vyhodila. Jiná verze říká, že se jí na začátku vystoupení zlomil podpatek a navíc ji urazily vtípky, které na její adresu pronesla moderátorka Sarah Silverman, a už tak nervózní zpěvačka situaci nezvládla, a proto to dopadlo tak, jak to dopadlo.

Ač by pro každého jiného podobné potíže znamenaly konec kariéry, Britney z nich stále těží nové úspěchy. A co na to všechno vracející se zpěvačka říká? „Paparazzi mě sice otravují na každém kroku a přiznávám, že neznám způsob, jak se jich zbavit. Mně osobně je to úplně jedno, ale má rodina, hlavně má máma tím velmi trpí. Takže i když mi každá nová fotka v bulváru zvyšuje prodej Gimme More přes internet a cédéčka Blackout v obchodech, velmi bych ocenila, kdyby mě konečně nechali být. Ale protože vím, že toho nenechají, tak pro ně mám aspoň vzkaz: „Když jsem přežila doteď, přežiju už všechno. Takže máte smůlu, prohráli jste, protože jsem zpátky a právě jsem odstartovala svůj nový začátek!“

Slibovali jsme vám, že finalista třetí řady SuperStar Martin Ševčík udeří se svým debutovým albem v říjnu. Stalo se tak a úder to byl více než silný. Album, které Martin pojmenoval Můj barevný svět, už je v prodeji, a dokonce je i slavnostně pokřtěno. Právě ze křtu Martinovy desky spojeného s koncertem vám přinášíme následující reportáž.

Debutové album 18letého zpěváka vyšlo na začátku října a dostalo název Můj barevný svět. Najdete na něm jedenáct písniček, přičemž kompletně všechny jsou původní, a to z dílny samotného Martina a jeho producenta Pavla Sádlíka, a všechny jsou česky. Sám Martin se na albu představil nejen jako vynikající zpěvák, ale i jako kytarista, skladatel a textař. Kdo přišel na říjnový křest desky, nepochybně nabyl dojmu, že tento mladý zpěvák nedostal v soutěži SuperStar dostatek prostoru, jak by si zasloužil. Namísto vyplašeného a tichého Martina, kterého jsme kdysi znali, stál na pódiu rockového klubu KAIN, kde se křest konal, zkušený zpěvák s velice kvalitním hlasem. Na Martinovi byly znát pěvecké pokroky a píle, jakou do přípravy desky vložil. Představil se po pěvecké stránce jednoznačně vyspělejší a nejeden divák si pomyslel, že si Martin v soutěži SuperStar zasloužil dojít mnohem dál než na páté místo, možná až na samotný vrchol. Za doprovodu kapely Happy Sapiens zazpíval všechny písničky ze své nové desky a publikum si žádalo i přídavky.

Martin: „Prožívám nejšťastnější dny svého života!“

Kmotrem Martinova CD se stal kolega ze SuperStar, zpěvák Petr Bende. Desku pokřtil společně s producentem Pavlem Sádlíkem a majitelkou vydavatelství JHPublish, u kterého deska vyšla, Janou Henychovou. „Tak na ten Barevný svět, ať je ještě barevnější!“ přál svému mladšímu kolegovi Petr Bende, zatímco desku poléval šampaňským. Sám Martin Ševčík, hvězda večera, nešetřil děkovnými slovy. Děkoval všem – hostům, fanynkám a fanouškům i svým rodičům, kteří stáli v předních řadách a pyšně tleskali svému synovi. „Děkuju všem fanouškům, jsem strašně rád, že vás mám. Bez vás bych se nedostal tam, kde teď jsem, je to pro mě největší chvíle mého života,“ rozplýval se Martin radostí a pro časopis Sweet17 pak dodal, že tento večer je pro něj hodně důležitý. „Jsem momentálně strašně šťastný. Tohle jsem si vždycky přál. Je to pro mě jeden z nejšťastnějších dní mého života!“ říkal Martin s jiskrou v očích.

Petr Bende: „Martin je talent a nadějný zpěvák!“

ImageProfesorka zpěvu Jarmila Chaloupková, která přišla Martina na koncert podpořit a zhlédnout, jak si její žák vzal k srdci rady, které mu během hodin zpěvu dávala, mohla být potěšena. Jak by ne, Martin pod jejími křídly značně pěvecky povyrostl. I kmotr alba Petr Bende dal najevo svou spokojenost. „Jsem rád, že mohu stát u zrodu této desky, Martin je talent a nadějný zpěvák,“ říkal kolega ze SuperStar a dodal, že ho těší, když se bývalým finalistům SuperStar daří a dokazují tak, že do soutěže právem patřili.

Koncertovalo se až do rána…

Kdo zpočátku nechápal, proč se tolik lidí tísní v malém rockovém klubu (Martin by přece zaplnil i větší sály), záhy pochopil výhody takového místa. Klubem vládla příjemná atmosféra, Martin měl spousty času pohovořit si se svými fanynkami a podepisovat fotky i cédéčka. A co víc – kdykoli mohl skočit zpátky na pódium, popadnout kytaru a hrát a zpívat tak, jak si obecenstvo vyžadovalo. A tak kolem půlnoci došlo k prvnímu improvizovanému koncertu, za bicí si sedl sám Petr Bende a publikum bylo nadšené. Ve dvě hodiny se na pódium znovu vrátil Martin a společně s kolegou Pavlem Sádlíkem hráli rockové balady až do ranních hodin. Jednu písničku si s Martinem vystřihl i bývalý kolega ze SuperStar Roman Lasota, který se přišel na svého kamaráda podívat stejně jako další finalista Aleš Burket. Kdo přišel na Martinův koncert, rozhodně nelitoval. Nutno dodat, že si tento mladý zpěvák zaslouží na české hudební scéně více pozornosti. Časopis Sweet17 přeje hodně dalších úspěšných kroků.

Chceš být veselá, chceš být odvázaná, chceš být free? Buď funky! Líbí se ti nevšední móda? Nevšední hudba? Prostě nevšední styl a image? Pak se ti jistě bude líbit být funky! Proč? Protože funky image je pro všechny, kteří netouží být v žádné škatulce. Pro všechny, kteří nemají potřebu patřit do nějaké konkrétní skupiny.

Funky image je tu pro vás všechny, kdo se prostě jen chcete cítit uvolněně, vesele a v pohodě. Protože funk je styl bez přetvářek, bez předsudků, pro lidi, kteří se rádi baví životem. Chceš vědět, jak být funky? Poradíme ti!

Odkud to je?

Původní funková kultura pochází ze Spojených států. Na konci 60. let minulého století tam tento hudební styl, se kterým je spojena i móda a vůbec image, vyvinula černošská komunita. Chyběla jim totiž dobrá hudba, která by umožňovala rychlejší, divočejší tanec a odvážnější zábavu. DJové v klubech si s tím problémem poradili velmi chytře. Jako ideální řešení se ukázalo zrychlení tehdy populárních soulových a jazzových písniček. Dodali jim jen výraznější rytmus a funk byl na světě.

Samotné slovo „funk“ v doslovném překladu znamená „vůně těla“. Tehdy však byly podobné výrazy považovány za neslušné, kvůli čemuž mnoho lidí a především úřady celý funky styl mylně vnímaly jako něco nesprávného. Ovšem jak už to tak bývá, zakázané ovoce chutná nejlépe, takže se funky hudba i móda velmi rychle rozšířila po celých USA a postupně dál.

Kvůli provokativním textům a novému druhu rytmu byl funk mnohými považován za nesprávnou cestu hudebního vývoje. Dnes už však dobře víme, že funk je jedním ze základních pilířů hudebního i módního vývoje. Právě z něj se totiž postupně vyvinuly téměř všechny ostatní dnes populární hudební styly hip-hopem a rnb počínaje, přes rock´n´roll, a ač se vám to třeba vůbec nezdá, technem či housem (ne)konče!

O čem to je?

Být funky v zásadě znamená být veselá. Kdo žije funky, nesnaží se řešit nepříjemné zbytečnosti, ale žije tím hezkým, co život nabízí. Funky image není žádná škatulka. Je to taková image, ve které se cítíte přirozeně. Nejste funky proto, abyste se mohli zařadit do nějaké komunity. Jste funky, abyste mohli být sami sebou. Být se sebou spokojeni právě proto, že vůbec neřešíte, jestli někam patříte, nebo ne.

Funk je zkrátka o pohodě. Funky hudba je o dobré zábavě a chytlavých svěžích rytmech a melodiích, které vám zvednou náladu a díky kterým aspoň na chvíli zapomenete na všední starosti.

Vždyť i původním důvodem vzniku funku bylo nevšední odreagování obyčejných lidí od každodenního stereotypu. Hudbu lidé vnímali jako jedinou možnost, jak alespoň na chvíli utéct do jiného světa. Jak si aspoň na chvíli užít nezávaznou zábavu. (Což vlastně svým způsobem platí i dnes). Zatancovat si, případně navázat nové známosti. Zároveň s tím byla samozřejmě spojená pro 60. léta typická a dnes opět populární móda a vůbec celková image. Různobarevné košile, barevné kalhoty s rozšiřujícími se nohavicemi (tzv. zvony) a samozřejmě výrazné účesy. Zapomeňte však na obyčejnost. Funky účes si zakládá na skromnosti, přitom výraznosti a originalitě. Protože stejně jako hudba, je i funky móda a image plná veselí, svobody uvolnění.

Kdo je funky? James Brown, Prince nebo Monkey Business.

Mezi nejdůležitější průkopníky funky hudby patří slavný James Brown. Jeho nestárnoucí hity jako I Feel Good, Livin´ In America či Get Up (I Feel Like Being a) Sex Machine zazněly i na jeho posledním pražském koncertě minulý rok v listopadu, přesně měsíc před jeho úmrtím. Velkým přínosem pro vývoj funku byli také Kool&the Gang, jejichž pecky Celebration, Get Down On It či Ladies Night také fungují dodnes. Do třetice nezapomeňme na legendárního George Clintona, jehož originální přístup k funku inspiroval v tvorbě například slavného hiphopového producenta Dr. Dre, mimo jiné objevitele ještě slavnějšího Eminema! Ovšem i mezi bílými umělci má funk své velké zástupce. Tím nejznámějším je zcela jistě Prince. I on si s funkem ve svých písničkách pohrává po svém. Každá jeho deska je svým způsobem úplně jiná, ale přitom všechny typicky „princovské“. Kromě toho, že se Princ funky muzice věnuje, navíc opravdu funky stylem žije. Nebojí si provokovat pomocí image. Naopak – čím kontroverznější kostým, tím zajímavější. A stejně jako v muzice, i v životě si dělá, co ho napadne a jak ho to napadne. Rád šokuje veřejnost svými odvážnými videoklipy a překvapivě mu to prochází. O jeho hudbu je stále velký zájem. Jeho to ale moc nevzrušuje. V dnešní době, kdy všem záleží na každém prodaném cédéčku, Prince klidně poskytl svou novou desku Planet Earth jako bonusovou přílohu jedněch britských novin. Prý aby se jeho hudba dostala k mladší generaci, která jej tolik nezná. „Když se jim tahle deska bude líbit, tu příští si budou chtít koupit,“ míní zpěvák.

Funkovým zvukem se nechávají v posledních letech inspirovat i různé rockové kapely. Mezi ty nejvýraznější patří Red Hot Chili Peppers. Jisté prvky funku se dají nalézt i v písničkách Linkin Park. Na funkových kořenech je zčásti postavená i tvorba rappera a producenta Timbalanda, takže například deska Loose od Nelly Furtado či FutureSex/LoveSounds od Justina Timberlakea.
V Česku se funku na té profesionální úrovni příliš lidí nevěnuje. Nejdůležitějšími českými funkovými osobnostmi jsou hudebník Roman Holý a zpěvák Matthew Ruppert, jejichž kapelu Monkey Business jistě všichni znáte.

Funky je inspirující…

Tak jako většina hudebních skladatelů a producentů se nechává často inspirovat hudební historií, i módní návrháři často čerpají z módních trendů minulosti a pomocí různých nových prvků či triků se snaží je v modernější formě opět oživit. Dá se tedy říct, že oproti počátkům dnes už funk nemá konkrétní image. V zásadě jde o to, abyste se cítili přirozeně, příjemně a samozřejmě vesele.

Proč být funky?

Funky styl je hudba i móda a vůbec image pro kohokoli, kdo si chce život užívat. Kdo se rád baví hudbou, v kom hudba vyvolává emoce. Přesně to je totiž funk, přesně proto byl vyvinut. Aby vás dokázal nenásilně vtáhnout do svého světa, aby vám pomohl zbavit se všech nepříjemných myšlenek a zvýraznit to hezké, co vám obvykle dělá radost.

Pro koho je funky styl určen?

Funky může být každý, kdo se chce v životě trochu uvolnit. Kdo chce vyzkoušet něco nového, ale zároveň ne úplně neznámého. Být funky znamená cítit se tak, aby vám bylo dobře psychicky a tím pádem si život užívat. Kromě hudby vám v tom zcela jistě pomůže i menší či větší proměna. A co může být větší změna image než změnit účes, barvu vlasů, zkrátka svůj vzhled? O to se umí skvěle postarat vlasové barvy Garnier 100% Color. Jak vás barvy Garnier dokážou proměnit, o tom se můžete přesvědčit na další straně. Ze sympatické, ale nevýrazné Lucky jsme udělali elegantní slečnu a z přísné Terezy vysmátou rozzářenou pohodářku.

Dopřáli si trochu delší pauzu, aby se ihned po letních prázdninách ohlásili nejen s novou písničkou Zadarmo, ale s celou novou deskou 07! Jak vlastně probíhalo natáčení, jak je pro kluky náročné skládat pořád nové rádiové hity a co si myslí o svých koncertech? Ve velkém rozhovoru pro Sweet17 se nebojí mluvit vůbec o ničem

„Opravdovou chinaskovskou atmosféru vám žádné rádio neumožní. To se dá zažít jen na koncertě.“

Co všechno by podle vás mělo být v životě zadarmo? Mělo by být vůbec něco zadarmo?
Michal: Ty nejhezčí věci by měly být zadarmo. My v té písničce zpíváme o tom, že se honíme v nějakým šíleným kolotoči za prachama a za různýma požitkama a v podstatě je to tak, že ta společnost tě přímo nutí, abys dřel, makal, vydělával a pak máš hned zároveň výběr z tisíců věcí, za které to můžeš utratit. A ta písnička je o tom, že v životě je spousta krásných věcí, které si můžeš nádherně užít a přitom jsou zadarmo.

Když jsem si četl o vaší nové desce 07, první, co mě napadlo, bylo, že Chinaski jsou zpátky s jiným materiálem než kdy dřív. Je to tak? Je vaše nová deska jiná než všechny předchozí?
Michal: Je pravda, že jsme se snažili posunout naši tvorbu zase o krok dál. Ne že bychom nějak razantně měnili styl, to opravdu ne. Ale určitě je tam několik písniček, které lidi jistě překvapí, protože od nás něco takového ještě neslyšeli.
Franta: Lidi se můžou těšit jak na klasický Chinaski, tak na pár věcí, které jsme předtím ještě nezkusili, a věříme, že to bude příjemné osvěžení.

To CD jste prý natáčeli v maximální pohodě. A když jste byli v takové pohodě, když jste se vůbec kvůli ničemu nehádali, co bylo ve studiu takové nejčastější téma k řešení?
Franta: No právě že jsme mohli v klidu řešit jenom muziku a nic jiného nás nerozptylovalo. My jsme si totiž důkladně všechno připravili – demo nahrávky atd., dokonce producent Michal Dvořák řekl, že takhle detailně připravené podklady pro natáčení desky ještě neviděl. A pak jsme naplánovali natáčení ve studiu tak, abychom tam nemuseli být celou dobu všichni. Takže kdo tam měl být, tak tam byl a dělal na muzice, kdo tam zrovna být nemusel, tak tam nebyl a fungovalo to.
Michal: Já sám jsem byl překvapen, jak to fungovalo. Poprvé za celou naši existenci se nám podařilo v té zkušebně všechno připravit tak dobře, že pak v tom studiu nedošlo k žádnému zdržení. Což je pro mě skoro neuvěřitelný. Poprvé se nám podařilo stihnout všechny termíny, které jsme si předem stanovili – paráda!

„Mít nejhranější písničku v rádiích je hodně příjemné, ale není to žádná senzace.“

Přemýšlím, jak složité může být vymyslet písničky na své už sedmé album tak, abych měl stále co říct a přitom se neopakoval a aby to stále oslovovalo tolik lidí…
Michal: My máme velkou výhodu v tom, že nejsme kapela jednoho člověka. Takové kapely se totiž po určité době začnou opakovat a nikam to nevede. Nás je v kapele 6 a v podstatě každý je schopen složit hudbu i text a z toho vzniká určitá pestrost, takže se nám snad ani nemůže stát, že bychom najednou neměli co říct. Na tuhle novou desku jsme měli připraveno 35 písniček, z nichž pak bylo jen potřeba vybrat ty správné, právě abychom se neopakovali. Musím říct, že zatím z toho vážně strach nemáme.

Přemýšlím taky o tom, jak se člověk cítí, když složí písničku a ta se pak na několik týdnů stane nejhranější v rádiích?
Franta: Když tu písničku slyším v rádiu poprvé, tak z toho mám hrůzu a naskočí mi husí kůže. Ještě horší to je, když je to zrovna ve společnosti dalších lidí. To radši vždycky na chvíli uteču, abych neviděl jejich reakce. Když si to pak po chvíli uvědomím, že se mi to opět povedlo, tak je to hezkej pocit. Na druhou stranu už se nám to povedlo několikrát, takže z toho už neděláme žádnou senzaci. Nám jde hlavně o to, aby lidi přišli na koncert, protože jen tam zažijou tu opravdovou chinaskovskou atmosféru. To žádné rádio neumožní.

Znamená to, že je pro vás důležitější, když vyprodáte velký koncert, než nejhranější písnička v rádiích?
Michal: Dalo by se říct, že ano.
Franta: Ale ta nejhranější písnička tam taky ty lidi může přilákat, takže to je jedno s druhým. Nicméně koncert je prostě koncert – to by měla být hlavní síla každé kapely a naše tedy taky.

Nemáte třeba někdy strach, že už se vám nemusí podařit udělat další opravdový rádiový hit?
Franta: To víš, že máme. To asi jednou prostě přijde.
Michal: Já si myslím, že tímhle vůbec nemá smysl se zabývat. Jedna věc je se soustředit na to, abys složil co nejlepší písničku a odehrál co nejpovedenější koncert. Ale trápit se tím, jestli se nám podaří ještě někdy napsat nějakej novej Tabáček… proč jako? Prostě se to buď podaří a dokážeme složit velké hity i na příští desky, anebo se to nepodaří. Ale nemá cenu o věcech přemýšlet, důležité je se pustit do práce a pokusit se něco solidního udělat.

„Naše písničky obsahují naše pocity nebo názory, se kterými se lidi můžou ztotožnit.“

Kromě vás teď novou desku vydal Petr Kolář, Ewa Farna a zahrnul bych do toho ještě stále aktuální Anetu. Čím je vaše deska lepší než ty ostatní, proč by si lidi měli koupit zrovna CD 07?
Michal: Jsme už léty prověřená hudební značka a lidi vědí, co od nás můžou čekat. Pokud má někdo rád naši hudbu, tak tato deska ho určitě nezklame. A ten, kdo Chinaski rád nemá, tak ani tahle deska ho asi nepřesvědčí. I když jsme se snažili, abychom dokázali přesvědčit i lidi, kteří nás nemají rádi, že umíme dělat muziku i trochu jinak, a právě na té desce je několik překvapení, díky kterým by to ty lidi mohli uznat.
Franta: Myslím, že naše písničky obsahují naše pocity nebo názory, se kterými se lidi můžou ztotožnit, a podle reakcí se s tím i ztotožňujou a věřím, že i s touhle deskou se ztotožní. Můžou tam poznat sami sebe, své kamarády, prostředí, ve kterém žijou, atd. Proto si myslíme, že by je naše nová deska mohla opět oslovit.

Jedna z písní na desce 07 se jmenuje Slovní pyrotechnika. Narážíte v ní na povolební projev Jiřího Paroubka. Nebojíte se vstupovat na tento celkem tenký led, když jste udělali píseň na politické téma?
Michal: Když jsme jako středoškoláci začínali v punkové kapele Starý hadry, to bylo ještě za komunistů, tak jsme dělali mimo jiné i písničky s politickým tématem, protože tady žijeme a týká se nás to. Písnička Slovní pyrotechnika je už z roku 1999, tehdy se málem dostala na 1. signální, ale nakonec jsme ji nepoužili. A pak Paroubek po posledních volbách přednesl svůj projev, který našemu kapelníkovi Pavlovi tak zvednul mandle, že ten text dodělal a natočili jsme to teď. Není to tak, že bychom začali dělat protestsongy nebo se chtěli začít více angažovat v politice. Ale k tomuhle jsme se chtěli vyjádřit, protože nám to přišlo za 1. vtipné, jak to Hroch napsal, a za 2. ta situace už byla fakt taková, že jsme se prostě chtěli ozvat. Protože to bylo úplně strašný!

Urazila vás jeho reakce, která se objevila v tisku, když vás vlastně nazval chlapci, kteří nemají rozum?
Michal: To nás vůbec nijak neurazilo. Naopak nás to pobavilo a potěšilo, že nás ještě vůbec někdo bere za teenagery.

S poslední otázkou zpátky k nové desce, ke které od půlky listopadu chystáte velkolepé turné. V čem konkrétně spočívá ta velkolepost?
Michal: V posledních letech se nám koncerty opravdu daří, díky čemuž se nabízejí nové možnosti a ty velmi rádi využíváme. Takže například jsme si z USA nechali dovézt úplně novou technologii promítacích ploch, který ještě nikdo v Evropě nepoužil, takže budeme první. A aby se daly uskutečnit všechny naše nápady, které se díky těm možnostem nabízejí, tak studenti ČVUT pro nás vyvíjejí speciální počítačový program, díky kterému to všechno bude fungovat. Bude tam asi 6 těch promítacích ploch, máme přímo pro nás na zvláštní zakázku vyrobené pódium a každý koncert bude speciální v tom, že lidi s námi budou moct přes ty projekční plochy komunikovat pomocí mobilních telefonů, které mají bluetooth. A všechno to bude nějakým způsobem propojeno dohromady. Hrozně moc se na to těšíme, takže doufáme, že přijdete!

Tahle německá superhvězda patří mezi ty, kteří, když něco chtějí, tak si zatím jdou, dokud toho nedosáhnou. Když se jí podařilo stát se slavnou zpěvačkou, zatoužila po rodině. Jen málokdo věřil, že dokáže skloubit kariéru a rodinný život. Podařilo se jí to! Ve svých sedmadvaceti, které oslavila 13. června, má dvě děti, šťastné manželství, a co víc, stále je to pěvecká superhvězda a mnohými dokonce označována jako největší sexbomba od dob Marilyn Monroe! Jaká je ale Sarah ve skutečnosti a jaké je její nové album Soulicious?

„Přemýšlím, že si změním umělecké jméno.“

O Sarah Connor je známo, že v rozhovorech odmítá mluvit o svém soukromí. Někdy má však slabší chvilku a sem tam něco prozradí. Jako například to, že přemýšlí o změně svého uměleckého jména, protože jí už příliš zasahuje do soukromí. Sarah Terenzi, jak se správně jmenuje, svou kariéru a svůj soukromý život striktně odděluje. „Jméno Sarah je mé pravé jméno a stále více si uvědomuju, jak je to pro mě osobní záležitost. Není mi úplně příjemné, když mi tak říká úplně každý. Proto přemýšlím, že si své umělecké jméno změním, ale ještě nemám žádný nápad. Kdyby někoho něco zajímavého napadlo, dejte mi vědět,“ říká Sarah překvapivě. „Jde o to, že ta osoba na pódiu, ta Sarah Connor, je někdo jiný než Sarah Terenzi, ta, která se doma stará o své děti. Vlastně spolu kromě vzhledu nemají nic společného. Tak bych je chtěla oddělit úplně.“ Zdá se, že to myslí vážně. Protože na rozdíl od dřívějška, v poslední době už ani nebere svou rodinu na svá vystoupení. „Dřív jsme si mysleli, že čím víc spolu budeme, tím lépe. Ale bylo to moc náročné. Pořád jsem řešila, jestli jsou děti v pořádku a jestli se něco nestalo, a nemohla jsem se soustředit na práci. Teď je to mnohem klidnější. Vím, že jsou doma buď s Markem nebo s chůvou a že hned jak udělám své povinnosti, budu moct za nimi a budeme mít čas jen pro sebe.“

„Ze stárnutí strach vůbec nemám.“

Svůj život si tedy očividně zorganizovat a rozdělit umí. Svědčí o tom i nová deska Soulicious, kterou právě vydala. Zatímco například ve videoklipu k písni Sexual Healing se předvádí jako sexem posedlá divoška, v soukromém životě je to čistě rodinný typ a to nejdůležitější je pro ní rodina.

Jistě víte, že 13. června oslavila své 27. narozeniny. Jak se cítí coby sedmadvacetiletá a jak vlastně vnímá stárnutí? „Náhodou se cítím moc dobře. Ze stárnutí nemám vůbec strach. Líbí se mi totiž, že se stále učím něco nového, co později můžu využít. Takže naopak se na každý nový den těším. A především už teď mám spokojený život – skvělého manžela, dvě krásné děti, úspěšnou kariéru, takže ani nemám žádný důvod nervovat se ze stárnutí,“ říká s úsměvem Sarah. A jak si vlastně své narozeniny užila? „Užila, ale bylo to velmi nečekané. Myslela jsem, že to buď oslavíme jen tak v rychlosti, nebo že to necháme na později. Protože to bylo zrovna v době, kdy jsem měla hodně práce a neměla čas cokoli zařizovat. Jenomže manžel Marc mě překvapil a tajně zorganizoval velkou party.“

K narozeninám Sarah dostala skútr a jezdí na něm nakupovat.

V den svých narozenin měla Sarah vystoupení v televizi. Když se vrátila domu, čekalo na ni velké překvapení. „Marc k nám domů tajně pozval všechny naše přátele, takže když jsem se vrátila z televize, všichni na mě čekali, bylo to moc milé. “ A co od svého manžela vlastně dostala? „Dostala jsem dva obrazy. Jeden namalovaly naši děti Tyler a Summer a na druhém jsme namalovaní všichni čtyři spolu – oba jsou moc krásné. A taky jsem dostala malou motorku-skútr. Po té jsem toužila, už když mi bylo 16. A teď jí konečně mám, jsem moc ráda. Můžu na ní jezdit na takové ty rychlonákupy.”

Momentálně nejuznávanější světový taneční DJ, který kromě DJování zároveň tvoří vlastní taneční muziku a vydává alba, se v půlce září představil všem milovníkům taneční hudby v pražské T-Mobile Aréně. Jednalo se o dvouhodinový DJ set v rámci jeho světového turné, pomocí kterého propaguje svou novou desku In Between. A protože to bylo vystoupení pro naši republiku výjimečné, pojďme se za ním ohlédnout!

I když šlo „jen“ o dvouhodinový set, organizátoři celou akci pojali ve velkém stylu. Ač Paul Van Dyk přišel na řadu „až“ v jednu v noci, Taneční party se rozjela už ve 21 hodin! Před Van Dykem se předvedl například Michal Burian, jehož povedená dvouhodina totálně zaplněnou T-Mobile Arénu nažhavila do ideální atmosféry. Takový aplaus, jaký se Burianovi dostal, kolikrát nesklidí ani leckterá pěvecká hvězda. Přesně hodinu po půlnoci se však za DJ pultem objevil Paul Van Dyk. A co to udělalo s publikem? Všichni přestali tančit. T-Mobile Arénou se rozzářily stovky, možná tisíce displayů digitálních foťáků či telefonů. Teprve po pár minutách agresivní taneční hudby nejrůznější foto zařízení postupně zmizela a rozjela se hlavní část noci. Paul Van Dyk nezklamal – předvedl své DJ umění v nejlepší formě, což musel uznat každý jeho fanoušek. Jestli se jeho desce bude dařit stejně, záleží na vás.

Na začátku června vydala tahle rocková trojice z Broumova své nové album Stigmata. Zároveň se v televizních hudebních pořadech objevil lehce kontroverzní videoklip k písni Žiletko, má lásko. I přes svou odvážnost u „imodiáckých“ fanoušků zabodoval, a tak televizím nezbývá než jej aspoň jednou za čas do vysílání zařadit.

Tím však dění kolem Stigmat zdaleka nekončí! Na začátku října kluci desku pokřtili a na konci října vyrazili na celorepublikové turné. To skončí těsně před Vánocemi. A pozor! Nepůjde jen o klasické koncerty v klubech či kulturních domech! Už počtvrté za sebou se Imodium podívá i do bytu několika svých fanoušků, kteří si mohli o soukromé vystoupení zažádat na internetu. Bude se jednat o pětadvacetiminutový tzv. unplugged, tedy akustický blok.

Celé turné, včetně bytové časti, se bude natáčet pro potřeby nového videoklipu. Pro více informací doporučujeme www.imodiumband.cz

„You’re way too beautiful girl…“ zní začátek refrénu velké letní r&b pecky od sedmnáctiletého rodilého Jamajčana. MTV odmítá polovinu nových videoklipů, jen aby měla víc prostoru pro Seanovu „Krásnou holku“. Tomuhle tlouštíkovi se prostě podařilo to, co se těm vyvoleným umělcům podaří jednou za život. A nebylo to ani moc složité. Stačilo se dát dohromady s producentem J. R. Rotem, který se podílel na deskách rapperů 50Cent, The Game, Snoop Dogg či Rihanny.

„Hudba je pro mě nástroj k sebevyjadřování. Chci, aby mě prostřednictvím mých písní lidi pochopili, aby věděli, kdo jsem a odkud jsem. A s J.R. Rotem se mi podařilo udělat přesně takové songy, které to umožní. Je to skvělý talentovaný producent a jsem rád, že rychle poznal, že jsem úplně jiný než všichni ostatní umělci,“ popisuje mladý zpěvák práci na svém debutu. Hitovka Beautiful Girl přitom vznikla úplnou náhodou. „Seděli jsme ve studiu, zrovna jsme si dali pauzu od práce, poslouchali jsme rádio a tam hráli Stand By Me od Ben E. Kinga. Tu písničku jsem měl vždycky hrozně rád, tak jsem začal přemýšlet, kolik lidí už tu melodii použilo, a s producentem jsme zjistili, že vlastně asi nikdo. On se toho hned chytnul a okamžitě v počítači vytvořil rytmus, ke kterému by ta melodie šla použít. Já na to rychle napsal text a okamžitě bylo jasné, že to bude můj první singl,“ vzpomíná Sean. „Jde o to, že od holky aspoň jednou v životě dostal kopačky snad každý kluk, takže se s tou písničkou lehce ztotožní. I mně se to už stalo, tak jsem to prostě musel napsat.“

Bezejmenné album Seana Kingstona vychází v těchto dnech.